MAHADEVA CUSTOM TATTOO: Arte e Conceito

Qual o rumo da tatuagem contemporânea? Que caminhos essa arte deve apontar nas próximas décadas? A resposta pode ser encontrada nas mão de jovens artístas que buscam expandir os limites da arte corporal, criando uma forma nova de decorar os corpos aplicando um conceito filosófico e um apelos estético novo, inspirados na pintura, nas artes gráficas e toda sorte de elementos da cultura de massas.

No final do Século XX a tatuagem parecia fadada a repetir velhas fórmulas e poucas novidades apareciam. O New School já estava ficando velho, e os revolucionários trabalhos Bio Orgânicos do Guy Aichtsonee sua " reinvenção da tatuagem" não eram mais nenhuma novidade. Foi nesse cenário dominado pelos Set Flash que alguns novos artistas, vindos de outras formações começaram a experimentar novas maneiras de tatuar.

Um dos pioneiros lá pelo começo da década de 2000 foi o artista franco chinês Leon Lan-Hien. Formado em Desenho Industrial, Leon começou a experimentar outras técnicas e ficou conhecido por suas tatuagens rabiscadas que logo ganharam o nome de Scracth Tattoo. Vi pela primeira vez o trabalhos dele através do BME ZINE por volta 2004 e confesso que fiquei bem impressionado com seus trabalhos de aspecto sujo bem diferente de tudo que já tinha visto.

Os trabalhos de Leon inspiraram vários novos artistas um exemplo é Little Swastik, um jovem tatuador da Alemanhas que levou aos limites máximos o Scratch Tattoo. Algumas de suas tatuagens só podem ser vistas quando quatro ou cinco tatuados se juntam formando o desenho. Além de tatuador Little Swastika, ou Marc, é um dos nomes importantes quando se fala em Body Modification.

Misturando artes gráficas e tatuagem o francês Xoil tem um estilo marcante. Suas Collage Tattoos são construídas inicialmente em editores de imagens como Photoshop e são uma mistura de fotografias em alto contraste tipicas dos fotolitos da industria gráfica, tipografias e sobreposição de camadas.

Um outro estilo que ultimamente tem chamado bastante atenção é o Trash Polska. Fruto da inquietação artística dos tatuadores Volko Merschky e Simone Pfaff do Buena Vista Tattoo Club que passaram a misturar em suas tattoos realismo, arte gráfica e scratchs e tem como característica marcante o uso apenas de preto e vermelho.

Quando se fala em cores o primeiro nome que vêm a mente dessa nova geração é a artista americana Amanda Wachob. Graduada em artes pelo Purchase College de Nova Yorque, Amanda buscou inspiração na arte de Hans Hofmanne Jackson Pollock e suas tatuagens pinceladas, que receberam o nome de Painting Tattoos vieram posteriormente inspirar o surgimento do estilo Aquarela, que tem como expoentes os artistas Niko Inko, Sasha Unisex e Ondrash.

O Dot Work, conhecido por aqui como pontilhismo é um outro estilo contemporâneo. Inspirado na arte gráfica do Sec. XIX ele ganhou nova dimensão com o uso e abuso de geometrismo e padrões gráficos em trabalhos de grande porte. Nomes como Thama Lee e Marco Gaudo são os principais expoentes dessa categoria.

O que esperar da tatuagem nos próximos anos? É bem certo que estilos tradicionais vão continuar sendo tatuados e tendo seu espaço garantido nos estúdios, entretanto cada vez mais o publico se torna receptivo para estilos mais novos como Polkas, Scratch e Aquarelas. Um termômetro disso são as convenções que aos poucos abrem espaços para essas categorias em suas competições.

E ai? O que você acha de carregar uma obra de arte pós moderna e exclusiva em sua pele?